2004年张雪瑞毕业于中央美术学院建筑系，她的作品风格鲜明，只单纯将彩色颜料手绘于设定的格子内，却具有电脑制图般精细的色彩渐变效果。她笔下的格子就像屏幕上一个个规则的像素，时刻挑战着观者的视觉体验，仿佛能感受到一位如履薄冰的艺术家小心翼翼地填充既定空间，画家对色彩精确感知和掌控令人惊叹。
张雪瑞在画布三个角设定三个原色，按一定比例将三个原色调和，再绘于相同面积的格子内，形成渐变，第四个角的颜色往往既在情理之中，又在意料之外。本幅《二分之四百》创作于2010年，通过对角线将既定的方格一分为二，形成四百格三角形格子，整体画面渐变的同时，又出现局部空间的色彩对比，较单纯的渐变更具挑战。为了尽快获得效果，张雪瑞经常用胶带辅助确立边缘线并用吹风机让画面速干。因仅凭肉眼感知，色彩变灰阶段最考验画家功力，每每这时，张雪瑞的格子都需要画很多遍才能满意，有时画面甚至会失去控制，使局部色域处于混乱状态。如何从混乱中重新找回秩序，是对画家更大的考验。
张雪瑞摒弃绘画性和意识形态，将自己限制在纯色绘画制作过程中，通过时间流逝杜绝对“意义”的解释，使作品保持客体一般的静默。这种无法用言语和具象图式说明的艺术内涵从现实中抽离，成为一种“绝对的艺术”，它标志着艺术发展已触及绘画的边缘，接近于丹托风格矩阵的全负属性。但是，在张雪瑞的作品中，又分明表现出颜色之间微妙关系，使其不至于限入“无”或“空”的危险境地。张雪瑞说：“在生活中难以实现的亲密关系，我希望能在绘画中体现出来，一种我和色彩之间的亲密关系。”这是艺术家内心情感的个性表达，透过作品表面的理性和控制，我们依然能看见一个纯净的灵魂。张雪瑞的色彩格子在静默中充满张力，于平面内结构出“空间的厚度”。 背签：《二分之四百》 张雪瑞 2010