出版：1.《朵云·中国画艺术丛集》第十集P5-6，上海书画出版社，1986年。2.《吴湖帆画集》图版七十七，上海人民美术出版社，1987年。3.《吴湖帆书画集》P126-127，上海书画出版社，2001年5月。4.《中国名画家全集·吴湖帆》P150-151，河北教育出版社，2002年。5.《吴湖帆画集》下P288-289，北京工艺美术出版社，2006年1月。6.《吴湖帆画集》P122-123，荣宝斋出版社，2009年4月。7.《笔墨人生—书法家徐伯清传》P30-31，复旦大学出版社，2010年。8.《画坛圣手吴湖帆》P128-129，上海书画出版社，2012年5月。9.《海派百年代表画家系列作品集·吴湖帆》P140-141，上海市美术家协会编，上海书画出版社，2013年7月。10.《中国近现代国画名家精品集·吴湖帆·山水》P108-109，上海书画出版社，2014年5月。11.《梅影书屋师生画集》P90-91，上海锦绣文章出版社，2014年9月。12.《朵云真赏苑·名画抉微：吴湖帆山水》P60-61，上海书画出版社，2018年7月。13.《吴湖帆文献》P352-353，上海世纪出版集团、上海书画出版社，2018年4月。著录：《吴湖帆年谱》P511，中国出版集团、东方出版中心，2017年7月。 题识：溪山秋晓。伯清徐同志清赏，戊戌二月吴湖帆作。钤印：吴倩画印、湖山如画 展览：1.吴湖帆书画大展，上海展览中心，1981年。2.梅影书屋师生画展，上海龙美术馆，2014年。註：上款人徐伯清（1926-2010），浙江温州人，上海文史研究馆馆员。中国书法家协会会员，上海书法家协会常务理事，中华艺术家协会会长，上海师范大学书法专业客座教授，浙江舟山书画院名誉院长。从吴大澂愙斋的风雅，到梅景书屋的一脉相承，吴湖帆被认为是“最标准的继承中国画传统”之近代大家。他集书画、鉴定、诗词于一身，学养深厚，是继吴昌硕后海上画坛崛起的又一代领袖。张大千平生佩服的“两个半画家”中，第一个就是吴湖帆，他曾发自肺腑地赞叹道：“识湖帆先生，其人渊博宏肆，作画熔铸宋、元而自成一家，甚服我心。”他将吴湖帆推崇为现代山水画领域中最杰出的代表，认为“山水画当以吴湖帆为第一。”湖帆先生有深厚的传统功底，却不为前人所囿，而能集诸家所长，经一番冶炼，从笔墨、设色到布局都别创一种新气象。山水从“清四王”、“明四家”，上溯宋元，在南宗基础上通融北宗，从而逸出明末“南北宗论”的桎梏，以雅腴灵秀、缜丽清逸的复合画风独树一帜，尤其在青绿设色领域形成了自己独特的色彩表现韵味。陆俨少评价吴湖帆绘画：“研求设色，虽然他的法子可以学到，然其一种婉约的词意，风韵嫣然的娴静美，终不能及”，可谓一语中的。吴湖帆曾就这一点自得其乐道：“古人作画尚笔尚墨者论甚广，余偏以尚色图之”。吴湖帆的青绿山水画摒弃了宋画的刻画之习，融入了明清文人画轻巧空灵之风，借鉴水墨山水画的皴擦技法，用笔轻松流畅，用色单纯高雅，描绘细致入微；构图上布局紧凑，画面留有大段空白作虚的处理，形成意境开阔、气象清新的艺术境界，开创了青绿山水清丽明朗的新格局。三四十年代，是吴湖帆“集其大成”并开始“自出机杼”的阶段；进入五十年代，其画风开始删繁就简而如庖丁解牛，终于走进艺术生涯的最高境界，他在传统基础上更参以生活，创作出一批新意盎然的佳作，富有时代气息的细笔五色山水亦诞生于此时。所惜这个阶段政治活动过于频繁，画家并未创作出多少力作，但这为数不多的精品足以构筑起吴湖帆绘画生涯的巅峰。此《溪山秋晓图》，即为吴湖帆青绿山水巅峰时期极具代表性之作，况且更是难得一见的细笔五色山水，其珍稀程度不言而喻。此画作于1958年，此时吴湖帆的山水画创作从富贵闲逸的士大夫气息中走了出来，融入了新时代的生机，其在摹古基础上加入了写生的元素，显得更加生气勃发。画面左侧绘丘壑密林，山花烂漫竞放，青山绿草间一泓清溪澄澈透明，蜿蜒湍流。右侧山崖之下一河徐徐汇入广阔的湖泊。布局由密及疏、由近及远、由险入平。观之如在江岸之边，视线跟随着泉石烟云在回环曲折中向前推进，忽豁然开朗，眼前江平如练，水天一色，千里之景一览无余，颇有“柳暗花明又一村”之感。画面静能生动，生机隐现，令人心旷神怡。吴湖帆说“白亦是色”，《溪山秋晓图》山环水绕间烟云飘渺浩荡，极富“烟润”之气，山涧、岸芷、湖面留白之处经水墨濡化映衬呈现一派迷茫空濛之意象。吴湖帆点染烟云的绝技在此画中发挥得淋漓尽致，实现了青绿与水墨二者完美的统一，可谓水墨烘染与青绿设色熔铸一体。1958年，在嵩山区政府任干部的徐伯清得知老师吴湖帆并未被错划为右派，立即登门报喜。这对于正处在政治风暴中的吴湖帆无疑是特大的喜讯，故精心绘制这幅《溪山秋晓图》赠与徐伯清。徐伯清书画并举，艺理双修，常年致力于书法教育工作，与张大千、谢稚柳等艺术大师交往颇深。吴湖帆与徐伯清亦师亦友，虽无师生之名，却有师生之实，吴湖帆更是推荐自己的孙子吴元京入徐伯清先生门下修习书法，由此可见两家笔墨传承与交往情谊之深厚。吴亦深先生回忆自己童年每次拜访徐伯清先生家，《溪山秋晓图》都是徐家访客们不约而同的最大话题，实是因为再难见如此精妙之吴湖帆青绿山水存世。何况《溪山秋晓图》承载吴、徐两家深厚的情感与笔墨的流传，此次得以面世，实属难能可贵。值得一提的是，此作品为横幅，这种构图和形制，在吴湖帆的绘画里并不多见，颇为特殊。而以篆籀之雄厚笔力书写画题“溪山秋晓”，则符合徐伯清喜欢研习法书之意旨，可见湖帆先生在为挚友作画时的细心之处。作为近代最后的贵族艺术家，吴湖帆所作此画呈现出的笔墨气息艳而不俗，华而不彰，温润静妍，自有爽朗尔雅的气韵出于笔底。其中透露出的典雅之气，绝非他人可随意为之。在继承中正平和、清真雅正的传统审美之外，《溪山秋晓图》没有顽固的守成，也没有锐意的革新，只有反复锤炼的涵养与学识中积淀而来的，优游于传统之中又不为前人所缚的自由与畅达。实为吴湖帆艺术生涯中包前孕后又极富卓识的不朽力作。