展览:「华都辉影——宫廷陈设及造办处作器物系列」，上海韩天衡美术馆，2015年2月来源:1.英国泽西岛法罗家族旧藏；2.伦敦佳士得2011年11月8日，lot55，封面拍品。参阅:纽约布鲁克林博物馆藏清代掐丝珐琅嵌画宫灯佳士得亚洲艺术部国际学术总监苏玫瑰（文）此对御制掐丝珐琅嵌绢画宫灯造型优雅，色彩艳丽，糅合了匠工精细的手艺与画家绝妙的画工。带有大量镂雕的掐丝珐琅器存世极少，很多御制掐丝珐琅炭盆的顶部都是镂雕的，但通常为鎏金铜造，而不是掐丝珐琅。在各式各样的掐丝珐琅器上，可见范围较小的镂雕处。一些乾隆宫廷御制的掐丝珐琅「八吉祥」供品上，如意结是镂雕的，其中一例为 Phoenix Art Museum所藏，(图见2011年纽约出版，B. Quette编辑的《CLoisonne -Chinese Enamels from the Yuan, Ming, and Qing Dynasties》,271页，图93)。美国 Brooklyn Museum 所藏的一掐丝珐琅「太平有象」摆件，顶部经过镂雕 (图见2011年纽约出版，B. Quette编辑的《Cloisonne Chinese Enamels from the Yuan, Ming, and Qing Dynasties,，274页，图100);台北故宫所藏的一对清康熙掐丝珐琅冰梅纹瓶上的灵芝亦为镂雕(图见1999年台北出版的《明清珐琅器展览图录》，99页，图28)。有一系列为乾隆皇帝御制的掐丝珐琅器上带有镂雕车轮的装饰，于此可参见北京故宫所藏的掐丝珐琅蟠螭纹四轮香车(图见2002年香港出版的《故宫博物院藏文物珍品全集43金属胎珐琅器》，121页，图117)。北京故宫亦藏一清中期掐丝珐琅蝙蝠花卉纹方凳(图见2002年香港出版的《故宫博物院藏文物珍品全集43金属胎珐琅器》，160页，图152) ，镂雕处与此对宫灯最为相似。此外，台北故宫所藏的清乾隆画珐琅花熏，盖上亦有大量镂雕处(图见1999年 台北出版的《明清珐琅器展览图录》，250-51页)。北京故宫养心殿所藏的一对掐丝珐琅桌灯，包括掐丝珐琅造的灯面处，经过大量镂雕，与此对宫灯非常相似(图见2007年北京出版的《清宫生活图典》，115页，图176及177)。宫灯上的绢画反映出十八世纪宫廷的画风，每一幅画所描绘的题材皆藴含不同的寓意。两灯上皆有一图描绘鹭鸶，其中一图中的鹭鷔在河中猎鱼，另一图中的鹭鸶站在河岸边。鹭鸶一直是中国艺术家常用的题材，尤为画家与玉雕工匠所好。鹭鸶雪白的羽毛及捕鱼时的耐性使她带有「清廉」的寓意。鹭鸶的古名乃「多」，「食」，音谐「十」，而「鱼」音谐「余」，因此一鹭鸶食鱼的图像，象征「一多十余」。此两座宫灯皆有一图描绘官吏高士退隐到郊外赏莲的情景。莲花在中国历史上一直被文人雅士所钟爱，歌颂莲花的诗画多不胜数。其中最为有名的可谓是宋代的周敦颐(公元1017—73)。他除了写作影响力深远的哲学作品之外，《爱莲说》更是他备受传诵的佳作。莲花茎中空外直，他赞赏莲花出淤泥而不染，不蔓不枝，不依附任何东西而挺拔生长。莲花的清香是香远益清，观者不需与花卉紧相依傍，可远观而不可亵焉。周敦颐将菊花比喻作隐逸者，牡丹为富贵者，而莲花则为君子。由此可推断，画中所绘的赏莲高士有可能就是周敦颐本人。但由于赏莲是当时文人雅士普遍的活动，所以此推断很难确实。譬如说，同时期有一系列描绘雍正皇帝在莲塘旁的画作(图见1996年香港出版的《故宫博物院藏文物珍品全集14清代宫廷绘画》，91页，图12.1；108页，图16.6；114页，图17.6;以及133页，图20.6)。两幅描绘莲塘的画中，一图描绘高士与童子过桥，另一图描绘渔夫在舟上过塘，舟上有一放着莲花的大瓶。中国历代文人雅士向来向往简朴悠闲的渔民生活，此两图正表达岀此情怀。最后值得一提的是，每一盏宫灯皆有一图描绘粉红及白色的木芙蓉花卉。一图中只绘花卉，另一图中于花卉旁亦绘有一雉。画中有水，而木芙蓉属水性植物，在此描绘木芙蓉最为贴切不过。「芙蓉」音谐「富荣」，带有吉祥寓意；木芙蓉又称「拒霜」，为九秋花之一。木芙蓉在早上为淡粉红色，到了晚上则转成深红色，仿似美人喝酒后，原本粉红的脸蛋变得通红，因而此花亦有「醉酒芙蓉」的别名。「雉」，象征升职，图中的雉站在寿石上，代表「长寿」。由此可见，此对宫灯的各种纹饰皆藴含着吉祥寓意，表达对长寿、富贵、平安的祈福及向往。（文章转载自2001年伦敦佳士得）