出版：1.《巴黎叙情——吴冠中展》P6，西武百货店，1998年版2.《吴冠中——行到水源处》P138-139，万玉堂，19903.《吴冠中——又见巴黎》广西美术出版社，20034.《吴冠中全集III》P268——P269，湖南美术出版社，20075.《吴冠中画集下卷》P351，江西美术出版社，2008 款识：VERSAILLES 一九八九 荼（右下）说明 展览：1.1989，巴黎叙情——吴冠中展，西武百货店，东京2.1990，吴冠中——行到水源处巡回展，RAFFLESCITY CONVENTION CENTER 贵宾厅，星加坡，万玉堂/香港，CHINESE AUTOMOBILE CO LTD./台北吴冠中1989年3月，吴冠中应日本西武百货店社长邀请赴巴黎写生，期间吴冠中在巴黎巴尔扎克像、凯旋门、莫奈故居、米勒故居、塞纳河桥、巴黎动物园、蒙马特大街、凡尔赛宫多处都留下了丹青笔记，回到北京后又创作了以巴黎为题材的油画、水墨画四十余幅。此件《凡尔赛一角》是画家在巴黎的写生作品之一，随即参加了同年9月在日本东京举行的「吴冠中画巴黎画展」开幕式，并收录在展览图录《吴冠中巴黎叙情》中。吴冠中从二十世纪五十年代开始创作风景画，其早期的作品受到了巴黎画家莫里斯·郁特里罗的影响，那些描绘巴黎城市风光的画作色调柔和，笔触轻松，有一种简约优雅的趣味。到了八十年代末期，吴冠中在艺术上已经经历了几个阶段的变迁，从具像走向半抽象，从写实走向写意，从纯粹的客观性表达走向融合了几何趣味的形式化构造。故景重游，他早已不是那个青葱的求学少年，年近古稀唯笔耕不辍；他不再拘泥于客观物像，而是进行简化和概括；他也不再坚持在现场完成作品，而是通过速写记录对景象的最初感受，然后回到画布上进行再创作。由于时代、艺术观点、创作方式的变化，不管是眼前的巴黎，还是笔前的风景创作都早已物是人非。早在吴冠中28岁求学的时候，他就到过了凡尔赛宫。这里最初是路易十三修建的用于狩猎的行辕，路易十四为了预防藩镇割据的危险而修建的，落成后路易十四立即将全国主要贵族集中于凡尔赛宫居住。波旁王朝是法国君主制最强大的朝代，路易十四在位期间又是波旁王朝最鼎盛时期，所以宫外观宏伟壮观，宫内部富丽堂皇，云集奇珍异玩。室外园林现存面积约为100公顷（1公顷=10000平方米），园内集跑马道、喷泉、水池、河流与假山、花坛、亭台楼阁，是欧洲古典主义园林艺术的杰作。这么一座宏伟建筑，它体现了当时法国的中央集权和绝对君权观，但也是法国大革命的导火索之一。革命后，凡尔赛宫曾毁于一旦，直到1833年，才被奥尔良王朝的路易·菲利普国王下令修复。如马克·吐温曾道，「历史不会重复，但它总踩在正确的韵脚」，凡尔赛宫就像秦时的阿房宫，兴于人民，毁于人民。从叙事方式上来说，面对如此傲岸宏物，吴冠中并没有真正地选取其中的一角进行写生，他采用的是中国山水画视点：不以客观再现自然和纯主观形式美为表现目的。此作不是纯粹的写生，而是吴冠中凡尔赛宫各处写生留下的光景，通过脑海的整合汇于一处，借以倾吐艺术家步履凡尔赛宫时的所思所感。因此，也无怪于《凡尔赛一角》中吴冠中采用的是散点透视，而并非近大远小的焦点透视，画中虚实变化也与视觉视感相去甚远。虽然，吴冠中描绘的是凡尔赛宫，但画面没有着意于金碧辉煌的凡尔赛宫行宫，也没有巧夺天工的神话雕塑，反而是大费周章地去描绘的初春树林，流露在画面上的警示也终究浮于水面：在时间的长河里，常青的树林会因为雨水的滋润日复一日地茂密苍翠，塑像却会因雨水刷洗变得苍白而又无法辨认。似乎在熟知法国历史的吴冠中眼里，宫廷造物尽管是精雕细琢，它们也仅仅是一种单纯的浮华，唯一永恒的是周而复始的生命轮回。《凡尔赛一角》以一个独特的视角展现了巴黎的历史，也以一种私人化的方式表达了画家对于凡尔赛宫的印象和情感。从中，我们亦可看出吴冠中在八十年代末期的典型风格，画家在彼时对于水墨和油彩两种媒介的交相使用已经达到水乳交融的程度，水墨中的写意性因素渗透到以油彩为媒介的表现中来，使油画有着明显的写意倾向，拓展了油画的表现空间，这标志着吴冠中对于各种材料和技巧的运用进入了更加自由，炉火纯青的境界。